一、 培养理念
图案纹样作为传统工艺美术的重要装饰手段,以及造物设计环节的重要组成部分,是用物化手段传递人类文化的重要途径。它包含了中国民众的图腾信仰、道德人伦、审美观念、民族气质、生存价值、造物理念和设计智慧等元素。随着西方工业设计文化在全球范围的确立,不同阶层性、地域性、民族性、时代性、人文性的设计思潮此起彼伏,当代设计也要求对传统进行选择性的继承,以图建立具有民族特质的设计文化。所以,如何在传统图案纹样中探求规律,并将之梳理成有助于现代设计的有益元素,给工艺美术的从业人员带来启益,是重要而迫切的时代命题。
本次研修班的课程设置在加强学员对于工艺美术的人文性、历史性、审美性、情意性熏陶的基础上,进一步扩大学员视野,促动思维更新,强调学员理解传统和现代文化语境的意识,提高设计的创新能力。装饰图案艺术研修班的教学坚持“以理论提升实践,以实践促进传承”的培训理念,通过多学科理论知识的交叉综合,奠定学员良好的理论基础,提升学员较高的审美素养,促进学员的原创设计能力。一、培训模式
装饰图案艺术研修班采用“三合一”的集中与分散相结合的培训教学模式:基地坐堂教学、考察调研教学、大师指导教学相结合的集中教学模式和网络辅导分散的教学模式相结合。基地坐堂教学以理论教学和工艺体认的专业实训教学为主导,前者将融合文化、历史、审美等人文知识,奠定学员良好的理论基础,提升学员的审美素养;后者注重通过实践动手,开阔设计思维,提升创新能力。考察调研教学以实践教学为先导,对特定文化区间进行综合性考察,将区域文化、地域特征与手工技艺相结合,了解传统文化和技艺的发展与传承,使学员向传统学习,直承技艺传统;大师指导教学以知识和技能的综合提升为主导,融通学员理论知识和实践能力,以理论提升实践,以实践促进传承。培训模式中的分散教学,将通过网络指导教学,有效衔接各个集中阶段的教学内容,以突破时间和空间的限制,及时接收、反馈培训信息,跟踪了解创作过程,充分发挥网络平台的联系沟通作用。因此,基地坐堂教学、实地考察调研、大师点评教学加网络辅导教学“三合一” 的培训教学模式,坚持理论教学和实践教学相结合的教学规律,最终体现“以理论提升实践,以实践促进传承”的培训理念。
二、 前备知识
1. 装饰图案研修班学员须有一定的专业理论素养,具体表现在:具有基本的学术意识,能对本专业的实践体会、工艺技巧、艺术规律等进行理论性探讨,并能提出自己的独到见解。
2. 装饰图案研修班学员须有较强的专业创作能力:参加过至少一次由省级以上政府、文化机构、职能部门所举办的工艺美术大赛或展览,具有一定的独立创作能力。
3. 装饰图案研修班学员须有一定的专业审美素养:对于传统工艺的历史沿承有一定的了解,比较熟悉工艺美术行业的区域发展和整体状况,须有较敏锐的艺术感知能力,对其它姊妹艺术门类有较强的好奇心,善于诸类旁通,视野较为开阔。
三、 教学内容
本次研修班总体教学分为“理论构架、工艺体认、考察调研、大师点评、网络辅导”五个模块。
1.理论架构:理论教学是在相对集中的教学形式中,在较短的时间内对学员的前备知识进行梳理、归纳,快速打开学员的艺术视野和专业思维,并初步建立和调整学员的理论知识结构,以期使他们形成合乎自身实际的知识结构和学习习惯,这对于常年从事工艺美术创作实践的学员工艺实践的人员具有重要的实际意义。理论教学分为人文理论和专业理论两大部分,分别从历史人文、艺术审美、设计思维、行业发展、调查研究、法律法规、专业技巧等角度对学员的理论素养进行塑造。
2.工艺体认:装饰图案在工艺美术创作中有两个阶段,一是在制作工艺之前的设计环节;二是在造物过程中的工艺环节。本次研修班的教学也即从这两个部分来设计教学,其重点倾向于第一个环节。第二个环节属于专业实训的范畴,并通过学员结业作品的创作过程,来加强对于第一环节的工艺感知。不同的工种技艺对于图案设计的要求也不同,在这一方面,我们要加强技法性理论讲解,通过学员作业的实例分析,解析各类工艺对于图案纹样的具体要求,并从技术的角度,分析各类工艺美术的风格特点与艺术特征,并力求利用小专题的方式,切实解决学员在日常专业创作与学习中的困惑。并通过一些现代设计中对于传统工艺借鉴的成功实例,增强学员对传统工艺文化与现代设计手段相结合的更深思考。
3.考察调研:考察调研是在理论架构的基础上,通过对相关博物馆所,手工艺企业和作坊等进行访察,使学员建立基本的学术情怀与思考习惯,进一步深化理论认识,加强对于自身专业和行业的细致性理解。适逢世界工业博览会在上海举行,研修班将安排学员到世博会重点场馆参观学习,将这一难得的机遇作为窗口,观察与认知中国传统文化在国际经济、文化背景中的现代价值,拓宽学员们的视野、启发灵感,激发他们的创作热情与创新思维。在考察之前将进行考察、记录、测绘、访问、总结等相关知识的讲授,并在考察过程中及时听取学员意见,了解学员状况,把考察活动与学员的专业背景以及本次研究班的培训理念紧密结合起来,使教学模块之间相互渗透,起到巩固理论知识、深化审美素养、促进创新思维、完善个人素质的作用。
4.大师指导:大师以其渊博的知识与艺术素养,往往会对学员的艺术追求与感悟形成深切的影响,大师的思想高度对于学员的艺术成长至关重要。在本次培训中名师可分为两类:一是具有丰富实践经验的国家级工艺美术大师,他们不仅具有广博的艺术修养、高远的品赏眼光和敏锐的艺术视角,而且富有大量的实践经验,对于中外传统和当代艺术都有着广泛的接触,能够站在艺术发展的前沿阵地。二是理论型的著名学者,他们具有渊博的知识与人格魅力,在思维方式与艺术的前瞻性上具有过人的洞察力,可以引导学员产生思考,理解艺术发展的内在规律,用理论学习来带动创作实践。
5.网络辅导:网络教学是为了在学员分散学习和创作的情况下,对其进行积极有效的指导而开设的,这样便于解答学员随时出现的问题,引导其创作过程。在网络空间中,更可以增加学员之间的交流,有助于深化课堂教学,巩固教学效果。这一教学环节,需要教辅人员的协助,与名师或教师公共完成这项工作。
四、 教学重点、难点
(一)教学重点:
1. 提高传统工艺美术史实与艺术性的认知,树立起宏观的手工造物的学术情怀。从历史的纵向与地域的横向两个维度深切了解装饰图案与工艺美术发展的多元艺术形态,梳理图案纹样与民族历史文化发展之间的细微关系。
2. 深化领悟装饰图案在当代工艺设计创作与教学中的应用价值和文化生态,从行业发展所存在现实问题出发,并结合自己的专业实际产生深切的行动关怀,积极承传古老工艺并能创作出优秀作品。了解各类工艺美术之间的特点与差异,在传承的基础之上扬长避短,改进工艺方法,注重图案装饰艺术在工艺发展中的时代性。
3.本次研究班教学中将注重装饰图案教学的特殊性与规律性,加大与现代平面设计教学的结合,以此提升学员设计思维和创新能力的提升。
(二)教学难点:
1. 装饰图案研究班从学员结构上来讲将比较复杂,会涉及平面和三维工艺美术品行业的从业人员,在教学中要注意调和与平衡不同专业背景学员之间的知识差异性。
2. 针对不同的专业背景,要有针对性地进行学员结业作品的辅导工作,调和传统工艺门类之间,以及传统工艺与现代设计之间思维方式上的差异,引导学员创新性思维的转换。
六、授课时间
总学时: 242课时,每天8课时,每周六天教学制;
基地培训: 2010年4月10日至6月25日,210课时;
考察调研: 2010年6月19日至25日 ,32课时;
大师指导: 2010年4月至10月,24课时(含在基地培训内);
专业选修: 2010年4月10日至25日,42课时(不计入总课时);
网络辅导: 2010年4月至10月,30课时(不计入总课时)。
七、 阶段目标
项目 |
第一阶段 |
第二阶段 |
第三阶段 |
教学 内容 |
基地坐堂教学 |
结业论文及作品辅导 |
大师指导教学 |
时间 |
4月10日至29日 |
6月20日至25日 |
10月 日至 日 |
地点 |
苏州工艺美院 中国工艺美术研究院 |
苏州工艺美院 中国工艺美术研究院 |
苏州工艺美院 中国工艺美术研究院 |
阶段 目标 |
研修基础理论,传承传统技艺、拓展知识结构、提高审美素养,内化知识与技能。名师精讲解析、专业剖析创意、强化美学认知。 |
创作设计辅导、梳理学习心得、审阅作品草稿、讨论结业论文、解决学员疑问、开展学习交流、提升研创能力。 |
增加远程交流、开拓专业视野、加强互帮互助、补充现代意识、评价培训收获、展示学员风采、总结教学得失、完善培训体系。 |
作业描 述 |
1、绘制三幅本专业内具有创新性的图案纹样,并以简要文字作介绍。 2、撰写一篇小论文,谈谈你对刺绣专业的认识。(1000字) |
1、提交结业作品设计稿。 2、提交结业论文开题大纲。 |
1、完成结业作品 2、完成结业论文 3、作品参加“杭州工艺美术精品展”和“毕业展” |
八、 课程结构
1.课程组织结构
2.课程比例结构
课程模块 |
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课程目录 |
课时 |
合计 |
课程比例 |
理论架构 |
人 文 理 论 |
国际主义风格与现代设计 |
8 |
70 |
28% |
吉祥图案艺术研究 |
8 |
中国装饰艺术文化心理研究 |
8 |
行业现状与发展 |
4 |
知识产权保护法 |
4 |
专业 理论 |
传统纹样解析及经典作品赏析 |
6 |
图案设计原理 |
8 |
中外装饰图案比较 |
8 |
中国传统图案与现代应用 |
8 |
考察调研 |
|
吴地手工艺行业调研考察 |
8 |
32 |
12% |
苏州各类博物馆所参观学习 |
8 |
上海世博会相关参观学习 |
16 |
工艺体认 |
专业实训 |
色彩基础及装饰色彩解析 |
16 |
96(含双组教学量) |
40% |
装饰绘画 |
16 |
中国传统经典图案临摹 |
16 |
现技辅导 |
图片处理软件 |
8 |
摄影艺术 |
8 |
选修 |
装饰浮雕 |
21 |
不计入总课量 |
工笔绘画与线描装饰 |
21 |
创作集训 |
|
设计思维创新 |
4 |
28 |
12% |
工艺美术设计的原创性与市场化 |
8 |
工艺美术创作要旨 |
4 |
大师谈创作 |
4 |
工艺美术创作心悟 |
4 |
大师谈创作 |
4 |
大师指导 |
|
大师谈创作体会 |
4 |
24 |
8% |
大师谈创作体会 |
4 |
大师谈创作体会 |
4 |
大师谈创作体会 |
4 |
大师谈创作体会 |
8 |
网络辅导 |
|
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|
不计入总课时 |
九、教学管理与后勤保障
1. 成立教学方案与计划编写组,认真撰写与审定培训教学计划,并跟踪监督教学计划的实施过程。教师根据所掌握的学员情况和培训大纲,制定合理完善的教学计划,并注意在教与学的双向过程中,及时收集学员反馈信息,修正补充教学计划与课件。注意合理配备不同特点的教师,做到知识资源的互补,形成立体、全面、多元的师资结构和师资力量。
2. 组建教学审定委员会,制定相关保障制度,由专人负责管理执行,确保学员受训、生活、考察、评价等环节顺利进行。做好教师教案、课件的审阅工作;做好学生作业评估与信息收集等工作;做好集体备课与领导听课工作;做好师生座谈工作;做好实地考察的生活、教学、总结工作;做好学员结业作品的收集、评价、展览、奖励等工作。
十、质量控制与评价
教学质量的控制与管理是培训工作的关键所在,国家级工艺美术研修班依托我院较为完善的教学监控体系和制度保障,将会严格执行课堂教学、考察研究、总结评估等相关章程,进行学分考核记录,对于单元考核成绩按比例折算,最终得出总成绩和总学分,以此确保学员学习质量和教师授课质量的双重提升。
由于培训教学形式多样、内容丰富,且学员专业背景存在差异等因素,就要求在整体教学的同时还要兼顾个体的知识技能与个性素养,在整体与分散教育模块的进行中,还要注意协调各个模块中教学的灵活性。计划的制定、教材的选用、课件的制作都要依据学员的实际情况,针对存在的现实问题进行教学环节的调整和方法的探讨,根据学员的年龄、知识、阅历等特点,积极开展讨论式、研究式、设问式、考察式、网络式等灵活多样的教学形式,加强师生间的交流,不断改进教育理念,为培养新的工艺美术人才而努力。
2010年中国工艺美术‘装饰图案’高级研修班培训教学计划
课程模块 |
|
课程目录 |
课时 |
授课阶段 |
理论 架构 |
人 文 理 论 |
国际主义风格与现代设计 |
8 |
第一至第二阶段 |
吉祥图案艺术研究 |
8 |
中国装饰艺术文化心理研究 |
8 |
行业现状与发展 |
4 |
知识产权保护法 |
4 |
专 业 理 论 |
传统纹样解析及经典作品赏析 |
6 |
图案设计原理 |
8 |
中外装饰图案比较 |
8 |
中国传统图案与现代应用 |
8 |
考察 调研 |
|
吴地手工艺行业调研考察 |
8 |
|
苏州各类博物馆所参观学习 |
8 |
上海世博会相关参观学习 |
16 |
工 艺 体 认 |
专业 实训 |
色彩基础及装饰色彩解析 |
16 |
第一阶段 |
装饰绘画 |
16 |
中国传统经典图案临摹 |
16 |
现技 辅导 |
图片处理软件 |
8 |
摄影艺术 |
8 |
选修 |
装饰浮雕 |
21 |
工笔绘画与线描装饰 |
21 |
创作集训 |
|
设计思维创新 |
21 |
第二阶段 |
工艺美术设计的原创性与市场化 |
8 |
工艺美术创作要旨 |
4 |
大师谈创作 |
4 |
工艺美术创作心悟 |
4 |
大师谈创作 |
4 |
大师 指导 |
|
大师谈创作体会 |
4 |
第一和三阶段 |
大师谈创作体会 |
4 |
大师谈创作体会 |
4 |
大师谈创作体会 |
4 |
大师谈创作体会 |
8 |
网络辅导 |
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30 |
全部学程 |